This podcast is part of a project called Ø-Guld – Folkemusik i Danmark (Gold from the Danish Islands – Folk Music in Denmark), featuring folk music from the Danish islands.

Rune Barslund was born in 1988, he is a touring musician who plays a lot of traditional Danish and Irish music together with Danish and British musicians, but at the same time he is also a very talented composer.

In this podcast Rune is talking about his music, his bands and about how he got into playing and composing music.

Produced by RadioFolk.dk for Mediehaven (The Medie Garden)

www.andreasrune.dk / www.inver.dk

Podcasten er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Musikken vi hører i podcasten spilles af Grassolin - Sydsjællands førende boy-band - som de kalder sig med et glimt i øjet, og en ræv bag øret. Podcasten her er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

En aften i starten af december besøger jeg spillestedet Bartof Station som ligger i en kælder på Frederiksberg i København for at få en snak med de fire herrer bag Grassolin. Bandet består af Nikolaj Rysager på guitar og sang, Søren Korshøj på violin og kor, Michael Engman Torp på bas og kor og Ronni Øhlers Hauptman på vaskebræt, trommer og kor, og sammen spiller de med stor kærlighed til, og respekt for, Kim Larsen og Gasolin, på store og små scener over hele landet, fra Skagen Festival i Nord, til Tønder Festival i syd, fra Bramfri Festival i Rudkøbing, til Pakhus 8 i Præstø, og den her aften altså på spillestedet Bartof Station på Frederiksberg i København.

Der er udsolgt på Bartof Café, og stedets ejer drøner rundt for at sikre sig at alle får en plads. Stemningen er god og snakken går, og imens folk sætter sig med en øl eller et glas vin, får jeg lige en snak med bandet. Jeg har bare taget en lille harddisc recorder med, så lyden bliver noget 'håndholdt', men planen er at veksle mellem optagelser foretaget på stedet, og musik fra bandets live-album, som de optog live for nogle år siden.

Musikken vi hører i løbet af podcasten spilles af De Dysted Spillefolk på en af deres faste tirsdags øveaftener i Folkemusikhuset i Fensmark. Orkestret startedes i 1975 af den københavnske musiker og musikpædagog, Fin Alfred Larsen, ikke længe efter at han var flyttet til Dysted Gamle Skole, omkring 8 kilometer fra Næstved. Efter en tid savnede han musikken, så han satte en annonce i den lokale avis hvor han efterlyste nogen at spille med. Resten er folkemusikhistorie, og den her podcast er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Fin Alfred leder De Dysted Spillefolk i 13 år, ud fra princippet om at alle kan være med, man kan komme når man har tid, og det skal være sjovt at spille. Den linje har skiftende orkesterledere kørt videre siden, og i 2025 består orkestret af omkring 38 spillefolk som drager ud og spiller på plejehjem og i forsamlingshuse mere end 20 gange om året.

De Dysted Spillefolk er et udpræget selvkørende orkester, næsten anarkistisk på den gode måde. Først efter at have eksisteret i over 40 år bliver det i 2019 nødvendigt for dem at danne en decideret forening, ellers har de klaret beslutningerne over en kop kaffe. De har sammen med de øvrige brugere passet på det gamle forsamlingshus som de i sin tid får brugsretten til af kommunen – på betingelse af at de selv holder huset ved lige, og i øvrigt er med til at fylde det med aktiviteter – og grunden til at man overhoved starter foreningen De Dysted Spillefolk, er at man får at vide i banken at hvis orkesteret ikke er en forening, kan orkestret ikke have en bankkonto. Og det er svært at klare sig uden sådan en nu om dage.

I folkemusikhuset som drives af paraplyforeningen Storstrøms Folketone finder man nu om dage både folkedansere, amatørteater, ungdomsskole, bridgeklub, Folkecafé og altså masser af spillemænd og -fruer.

Jeg besøger De Dysted Spillefolk i Fensmark Folkemusikhus på en øveaften i december – orkestret øver altid om tirsdagen – og dér taler jeg med violinist Marianne Hansen som har været det hun kalder for ’forspiller’, for orkestret siden 2015. Men allerede i marts måned 2025 talte med violinist og Oldermand Palle Fritz Nielsen, og menigt medlem af orkestret siden tidernes morgen, harmonikaspiller og kontrabassist, Henrik Petersen, i forbindelse med at orkestrets 50-års jubilæumsfest.

Tilrettelæggelse: Morten Alfred Høirup.

Få mere at vide på www.dystedspil.dk

I’ve been writing songs since I first picked up the guitar at the age of 18. I wrote before I could sing. I rhymed before I could play. Making stuff up and communicating in a way that makes people remember stuff they’d forgotten. Things they didn’t know they cared so much about. That’s my drug and I just can’t get enough of it.

On this podcast I talk to musicians and writers, poets and thinkers about the bits and pieces that make up a good song or a great poem.

I’m interested in the big difference a small change can can make or as Steve Earle puts it "I have a low tolerance for mediocrity in music and life. I'm into pain and joy and the in-between doesn't interest me."

This podcast is produced by MC Hansen for Mediehaven, and is supported by Øernes Kunstfond. Thank you!

Musikken i podcasten spilles af Dreamers’ Circus og en samling af gode venner og kollegaer som de har inviteret med på scenen på festivalen Musik over Præstø Fjord, og den her podcast er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

En dejlig sen sommernat – eller måske rettere en dejlig tidlig sommermorgen – i starten af august, optog vi den internationalt anerkendte trio, Dreamers’ Circus, imens de spillede til bal på folkemusik-festivalen Musik over Præstø Fjord.

Ballet foregår i festivalens nye store telt, som bærer navnet Dansetoppen. Her har man etableret et virkelig godt dansegulv af træ. Langs siderne og for enden af rummet kan folk sidde oppe på ’publikumspodierne’ og nyde musikken og følge med, hvis de ikke lige selv deltager i dansen.

Musik over Præstø Fjord er en nordisk folkemusikfestival, som traditionen tro løber af stablen i Anne Gretes Kamille og Søren Korshøjs store og frodige baghave i Nørre Smidstrup, lige ved Tappernøje, ikke langt fra Præstø.

På festivalen finder man bl.a. instrument workshops, balladesang, folkedans, lyttekoncerter, bålhytte, fælles-spisning, gøglertrupper, vikingeboder, cirkus, kulsvierpandekager, buskspil, dansetræer, kyssebænke, og meget, meget mere.

Dreamers’ Circus er af vores mest berejste bands i disse år. De turnerer året rundt og spiller koncerter på festivaler og koncertscener i store dele af verden, ikke mindst i Japan, Storbritannien og USA. Men samtidig har alle i trioen et særligt forhold til familiefestivalen Musik over Præstø Fjord.

Trioen består af violinist Rune Tonsgaaard Sørensen, som er vokset op i Roskildes folkemusikmiljø, han er i øvrigt også kendt for sit arbejde med den klassiske musik i The Danish String Quartet. Så er der pianist og harmonikaspiller Nikolaj Busk, og endelig har vi den dansk-svenske violinist og ikke mindst citternspiller, Ale Carr, som kommer fra en familie af danske og svenske spillefolk. Alle tre musikere bidrager til trioens repertoire med melodier som de selv komponerer, og de komponerer også sammen, samtidig med at de også går på eventyr i den nordiske folkemusiktradition.

I efteråret 2025, nogle måneder efter at bandet har spillet på Musik over Præstø Fjord, møder jeg Ale Carr, en sen eftermiddag, midt i myldretiden på Københavns Hovedbanegård. Her sætter vi os og får en kop kaffe imens han fortæller om Dreamers’ Circus nære forhold til bl.a. Fanø, om glæden ved at spille til dans i Danmark når man ellers mest spiller koncerter rundt omkring i verden, og om kærligheden til festivalen Musik over Præstø Fjord.

Podcasten her er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Musikken spilles af Poul Lendal som i løbet af den her podcast vil håndtere adskillige instrumenter, inklusiv violin, seljefløjte og rumlepotte, og af David Mondrup som betjener diverse tangentinstrumenter, inklusiv harmonium, melodika og så naturligvis laptop.

Den her podcast er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Da vi får at vide at folktronica duoen VAEV skal spille en koncert på Højskolen Marielyst som har hjemme i et gammelt badehotel i feriebyen Marielyst 12 km syd for Nykøbing Falster, tænker vi at her har vi chancen for at optage en helt unik duo på den danske folkemusikscene. Højskolen har eksisteret siden 1971, og den har altid haft et aktivt folkemusik miljø omkring sig. Det er faktisk i det her specifikke højskolemiljø, at David Mondrup er vokset op med sin familie – hans far underviste på højskolen, og hans forældre bor endnu på egnen.

David underviser til dagligt i elektronisk musik på Engelsholm Højskole, og Poul er som sagt rigsspillemand – en betegnelse som dækker over en lille gruppe danske traditionsspillemænd som nørder igennem med den danske folkemusiktradition.

Jeg får en snak med Poul og David imens vi spiser sammen med aftenens publikum, som består af en større gruppe pensionister, som har meldt sig til et højskoleophold som har sang og musik som gennemgående tema.

One of the most notable stages at the festival is the stage called The Dancing Tree.

But what is a Dancing tree? And what does it mean to those I've spoken to?

That's what this podcast is about.

Thanks for listening.

Produced for Radiofolk and Mediehaven by Liv Vester Larsen. Financially supported by Statens Kunstfond.

Music featured in the intro and outro: Dansetræet (The Dancing Tree) by Søren Stensby, played by the group Fjärin.

Other music featured in this podcast: Syv ege (Seven Oaks) by MC Hansen.

Realsound recordings of music and atmosphere at this year's festival by Liv Vester Larsen.

Musik over Præstø Fjord: www.mopf.dk

Musikken som starter podcasten synges og spilles af de to musikere under en koncert som de for nogen tid siden spillede i Indien med indiske musikere og kollegaer. Men det kommer vi tilbage til i løbet af den her podcast som er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

En eftermiddag i november fik jeg besøg af Maren Halberg og Jørgen Dickmeis. Det var en af de dage hvor der sker en hel masse og alle har travlt, men vi satte os ud i mit køkken hvor jeg havde sat en kylling i ovnen hvis nu nogen skulle være sultne. Den nåede vi ikke at få spist, men vi nåede til gengæld at få en rigtig god snak om at danne par og spille i duo sammen, om helt bevidst at give plads til at man hver især kan spille med andre bands, og om hvordan de to musikere kom i gang med at spille musik.

Podcasten er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

På en smuk efterårsdag i slutningen af oktober, tog jeg toget til den midtsjællandske stationsby, Hvalsø, for at mødes med Jullie Hjetland. Byen ligger et sted mellem Roskilde, Ringsted og Holbæk.

Jullie Hjetland arbejder i et krydsfelt mellem folkemusik, teatermusik, filmmusik, electronica, performance og meget mere. Hun arbejder ofte solo under kunstnernavnet Lukkif, men også i forskellige partnerskaber, bl.a. med den elektroniske musiker og producer Rumpistol, og med folkbandet Basco.

Men vores liv består jo ikke kun af kærlighed, inspiration, arbejde og glæden over at skabe ting som vores medmennesker kan bruge i deres tilværelse. Nogen gange bliver vi også nødt til at forholde os til alvorlige udfordringer som f.eks. vores helbred. Det kender vi alle sammen til.

Det er en historie om bl.a. hestevognskørsel med håndvåben, københavnske danseboder, krigstjeneste i 1864, sindrig ingeniørkunst, samt masser af hårdt fysisk arbejde og ikke mindst kalk – alt sammen ledsaget af traditionel dansk spillemandsmusik fra nodebogen, fortolket af trioen Farvergade sammen med venner og familie.

Podcasten her er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af. Den er produceret af Mads Kjøller Henningsen for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Vi tog med til festen og lige før ballet, samtidig med at danseleder Henrik fra Stevns Larsen var i gang med at afholde en danseworkshop for nybegyndere, interviewede jeg Kristine ude i forsamlingehusets hyggelige køkken, imens der blev vasket op og lavet kaffe.

Kristine Heebøll er vokset op med traditionel musik, men er på den anden side lige så kendt for i efterhånden mange år at have arbejdet med at komponere ny musik, bl.a. ny musik til gamle folkedanse.

Hun har udgivet adskillige albums dels solo, men også med danske bands som Phønix, Trio Mio og her senest med BølgenBand, som har specialiseret sig i at spille Kristine Heebølls kompositioner til traditionelle danse.

Podcasten her er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af. Den er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Podcasten er en del af en serie med titlen Ø-Guld - Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik, og den scene den er en del af.

Podcasten er produceret af Nelli Nete Andersen og Anders Ringgaard Andersen for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Podcasten er produceret og tilrettelagt af Radiofolk.dk for Mediehaven, med støtte fra Øernes Kunstfond – tak til dem.

Mit navn er Mia Guldhammer, og jeg elsker ballader og gamle viser. Og hvis du bliver hængende, kan du høre, hvordan den slags kan lyde. Jeg har været i Rønne på Bornholm for at besøge Kisser. Kisser har sunget, lige siden hun var barn. Hele familien har sunget og spillet sammen, og Kisser har især sunget med sin søster Grethe - og som voksen har hun været en del af orkestret Katten i Sækken. Kissers arbejde med det gamle materiale er nærmest uvurderligt for den bornholmske sangskat. Og hun gør lige præcis det, som traditionelle sangere altid har gjort: Hun leger med sproget og teksterne, synger sig frem til nye versioner, komponerer nye melodier – og formidler det hele med hjerte og sjæl. Kisser har også fordybet sig i fortællingerne og menneskene bag sangene. Og det kan være lidt af et historisk detektivarbejde, skal jeg hilse og sige.

Musikken vi hører lige nu spilles af Niels Erik og to af hans venner, multi-instrumentalist Mads Kjøller-Henningsen og violinist og bratschist Clara Tesch, og podcasten her er produceret af RadioFolk.dk for Meddiehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

I starten af oktober tog jeg turen til Bornholm for at mødes med Niels Erik. Jeg har før været på Bornholm for at spille med nogle bands, og på Folkemødet, men det er efterhånden nogen tid siden. Niels Erik er oprindeligt fra Fyn, men han har nu alligevel boet på Bornholm sammen med sin hustru på det samme lille røde husmandssted med egen vindmølle i Segen midt inde på øen i knapt 50 år.

Niels Erik, eller Niller som han altså også kaldes, har været en del af det bornholmske folkemusikmiljø i mange år, og har bl.a. spillet i bornholmer-bandet Katten i Sækken, men så i 2024 udgav Niller pludselig albummet Segen - Bagpipe Melodies From Bornholm, med 12 nye melodier for den nordiske sækkepibe...

Podcasten er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Musikken vi hører spilles af Walther og hans ven og kollega Dennis Bengtson, og podcasten her er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Da Walther foreslog os at vi kunne komme og optage en helt særlig koncert med ham i hans barndomshjem, slog vi til med det samme. Walther har udgivet adskillige soloalbums med titler som Landsbydreng, Walther og Ro & Nutidens stemmer, men i forbindelse med den her koncert inviterede Walther sin gode ven og kollega Dennis Hedegaard Bengtson, som han spiller med i duoen Sorte Fugle, til at komme og være med til at synge nogle sange fra deres fælles repertoire.

Da vi ankom til Walthers barndomshjem, et lille velholdt husmandssted lidt uden for Horbelev på Falster, blev vi taget godt imod, og vi kunne jo se med det samme, at det var et hjem fuld af musik. På væggene hang indrammede plakater med legender som Johnny Cash, Willie Nelson og Merle Haggard, og sjældent har vi set en pladesamling som den Walthers far med en vis stolthed viste frem.

Selve koncerten, som i øvrigt havde været udsolgt længe, foregik i slyngelstuen hvor husets billardbord vist nok plejer at stå - det var blevet flyttet, og i stedet var der blevet sat omkring 40 stole op og bygget en lille scene og en bar. Vi fik indtryk af at en stor del af publikum var naboer og venner og bekendte af familien, folk som havde fulgt Walthers karriere med op og nedture, og som var glade for at opleve ham og hans sange igen.

I pausen var der hjemmelavet kaffe og kage, sodavand og en enkelt øl, hvis det skulle være, og så var der god tid så at man kunne nå at tale sammen.

Walther spillede koncertens første sæt alene, og andet sæt sammen med Dennis Bengtson, og han starter alene med at tage os med på værtshus...

Afsnittet er produceret af Andreas Tophøj – forhenværende underviser og kunstnerisk leder på SFT - for Mediehaven, som del af podcastserien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark, som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik. Podcasten er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Historien om Trille fortælles af hendes datter Sille Jensen, hendes musikerkollega Ole Fick og skuespiller Mette Marckmann, der i dag spiller Trilles sange med Trilles gamle band. Tilrettelæggelse: Katrine Nyland Sørensen. Produceret for Mediehaven som del af podcastserien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark, som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik. Podcasten er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Trods et hav af priser, hæder og titler, er mødet med mennesker og mødet med publikum det, der betyder mest for Carl Erik.

Carl Erik har mange års erfaring i mødet med mennesker og publikum på hans rejser og turnéer i Danmark og udlandet i over 50 år.

I dette portræt fortæller Carl Erik om sit lange liv med musikken, fra mundharmonikaen han fik i hænderne som treårig i 1950 til 29. november 2023, hvor han kunne mærke, at energien ikke var til flere stunder med harmonikaen.

Dette portræt er produceret af Liv Vester Larsen for Mediehaven og er en del af podcastserien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark, som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik. Podcasten er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Musikken brugt i portrættet stammer fra Carl Eriks mange albums gennem årene. Heriblandt albums med Torader på dansk, Lang Linken, Danish Dia Delight, Puls, Yderland, Triotinus, Et kærligt blik, Erindring og Sommerfugledalen. Musikken er skrevet og/eller arrangeret af Carl Erik Lundgaard.

Podcasten her er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Musikken vi hører i podcasten spilles af Basco & Jullie Hjetland, og podcasten er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

En dejlig sensommeraften skulle Basco og Jullie Hjetland give en udendørs koncert på spillestedet Harders i søfartsbyen Svendborg på det sydlige Fyn. Når de spiller sammen er repertoiret en blanding af meget gamle og spritnye nordiske sange og ballader, som de arrangerer sammen, og i dagene rundt om koncerten havde bandet – støttet af Statens Kunstfond - udfordret elever fra Oure Gymnasium og Svendborg Gymnasium’s musiklinjer i et forløb med masser af sang, musik og kædedans. Denne smukke aften på Harders, mødte eleverne fra de to gymnasiers musiklinjer op, for at være med til at synge den gamle nordiske ballade Heimo, sidst i Basco & Jullie Hjetlands sæt.

Podcasten er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Musikken vi hører spilles af Fromseier Hockings, og er optaget på den lille progressive folkemusikfestival, Musik over Præstø Fjord, som løber af stablen hvert år i starten af august, i Søren Korshøj og Anne Grete Kamilles legendariske baghave i Tappernøje på Sydsjælland.

Podcasten her er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Musikken er optaget og mixet af Peter Hellesøe.

Musikken vi hører spilles af Jarl Jakobsen og hans band, og podcasten her er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Jeg tror kun at jeg har været på Møn en enkelt gang i mit liv, og det er dumt. Det tror jeg også at den mønske guitarist, sanger og sangskriver, Jarl Fritsen Jakobsen, synes da jeg ringede og spurgte om jeg ikke måtte komme forbi og snakke med ham om hans arbejde som sangskriver.

Da han hentede mig på stationen i Vordingborg nogle uger efter, var tilgangen i hvert fald, at han gerne ville køre mig lidt rundt og vise mig nogle af de steder på Møn, som han godt selv kan lide at komme. Og jeg var bare sådan: Hvor heldig kan man være?

Det første sted vi tog hen var til Liselund Slotspark på Østmøn: ’Liselund blev skabt af kærlighed – som en poetisk gave fra Antoine de la Calmette til sin elskede Lisa. Her har..' – som der står på slottets hjemmeside - '...baroner, baronesser og eventyrlystne sjæle fundet ro, forundring og fornyet liv i parkens vilde skønhed og slottets rolige favntag.’

Meget romantisk! Men om Jarl Jakobsen grundlæggende er et meget romantisk menneske, det må du selv afgøre når du har hørt den her podcast til ende. Men først skal vi lige høre sangen Delebørn som Jarl Jakobsen synes skulle starte den her podcast...

Podcasten her er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Musikken vi hører spilles af Fionia Folk Brothers – Fionia betyder ’Fyn’ på latinsk - og den her podcast er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

En dejlig sommerdag i starten af august var jeg mødt op på den lille progressive Musik over Præstø Fjord-festival, en festival med fokus på den nordiske musik, som traditionen tro løber af stablen hvert år i august i Søren Korshøj og hans hustru Anne Gretes Kamilles fantastiske baghave i Nørre Smidstrup, ved Tappernøje ikke langt fra Præstø.

Samme aften skal vi optage det fynske spillemandsorkester, Fionia Folk Brothers, som er et fem-mands-projekt hvor fire rutinerede folkemusikere i 40’erne og 50’erne samles omkring den 70-årige fiolspiller og rigsspillemand, Jes Kroman, for at spille det traditionelle spillemands repertoire som Kroman lærte af ældre spillemænd i 70’erne og 80’erne. Det handler om folkemusiktraditioner, det handler om kærlighed og godt kammeratskab, og det handler om at skabe den helt rigtige slags energi på scenen.

Opgaven i aften er at spille til dans i en time og et kvarter i Dansetoppen som er et stort telt med et lækkert dansegulv af træ og publikumspodier rundt omkring dansegulvet, hvor de som af en eller anden grund ikke selv danser, kan sidde og nyde musikken såvel som dansen.

Fionia Folk Brothers spiller i disse år såvel i Danmark som i udlandet. I 2023 og 2024 spillede de bl.a. på spillesteder og festivaler i bl.a. Danmark, Tyskland, Frankrig, og på Færøerne.

Vi finder et hjørne i haven ikke langt fra teltet hvor bandet skal spille til bal den aften, og jeg gør mig klar til at interviewe violinist Jes Kroman, bandets ’grand ol’ man’, og Jesper Vinther, bandets harmonikaspiller.

Podcasten er produceret og tilrettelagt af Morten Alfred Høirup og Peter Hellesør har optaget og mixet musikken.

En dejlig sommerdag i starten af august mødte jeg Søren Korshøj på Musik over Præstø Fjord – en festival med nordisk musik, som traditionen tro løber af stablen i Søren og hans hustru Anne Gretes store og frodige baghave i Nørre Smidstrup lige ved Tappernøje, et sted imellem Næstved og Præstø.

Søren er et kendt navn i danske folkemusikkredse. Han synger, spiller og fortæller for børn i bandet Bjørnetjenesten, og han synger sine egne viser for voksne under eget navn. Men man ser ham også i bandet Grassolin som rejser rundt i Danmark og synger og spiller Kim Larsen-sange for fuld skrue og på bluegrass-manér med guitar, violin, percussion, kontrabas og firestemmig sang.

I bandet Optur som vi sætter spotlight på nu, handler det om det som Søren Korshøj kalder for Nordic Free Folk.

Jeg fanger Søren midt i mens festivalen Musik over Præstø Fjord er i fuld gang, om eftermiddagen før at han og bandet Optur skal spille til natbal i det store telt, Dansetoppen, hvor festivalens mange danseorkestre spiller.

Musikken vi hører i podcasten spilles af Søren Korshøj og Optur, og den her podcast er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Lyt med her og besøg i øvrigt også Folk og Fæ på www.bornfolk.dk, Ditte Fromseier på www.fromseierhockings.com og se Luffes kunst på www.galleriskjerning.dk god fornøjelse!

Podcasten her er produceret og tilrettelagt af Mette Kathrine Jensen Stærk og Kristian Bugge for Mediehaven, og den er en del af serien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark som støttes af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Udover at være en blændende musiker, er han også en meget dygtig håndværker. Han blev udlært korpussølvsmed fra Georg Jensen og vandt sølvmedalje for sit svendestykke og det på trods af, at han var meget væk for at spille. Han fortsatte så på kunsthåndværkerskolen som guldsmed, men droppede ud og begyndte hos violinbygger Merling i stedet. Der lærte han især at lave buer til strygeinstrumenter og havde derefter i en årrække eget firma med at bygge og reparere buer. Som den første instrumentbygger i Danmark vandt han i slut 80'erne kunsthåndværkerprisen for en sølvmonteret cellobue i slangetræ. Firmaet lukkede han dog ned i midt 90'erne, for efter murens fald kom der en masse instrumentbyggere østfra, som solgte til halv pris af hvad han kunne. Så blev han radiomand og efter det var han på Synscenter Refnæs, en skole for blinde og svagtsynede hvor han havde et lydstudie. Der var han i 14 år indtil han gik på pension.

Podcasten her er produceret og tilrettelagt af violinist og billedkunstner Maja Linde Christensen for Mediehaven, og den er en del af serien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark som støttes af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Udover at være en blændende musiker, er han også en meget dygtig håndværker. Han blev udlært korpussølvsmed fra Georg Jensen og vandt sølvmedalje for sit svendestykke og det på trods af, at han var meget væk for at spille. Han fortsatte så på kunsthåndværkerskolen som guldsmed, men droppede ud og begyndte hos violinbygger Merling i stedet. Der lærte han især at lave buer til strygeinstrumenter og havde derefter i en årrække eget firma med at bygge og reparere buer. Som den første instrumentbygger i Danmark vandt han i slut 80'erne kunsthåndværkerprisen for en sølvmonteret cellobue i slangetræ. Firmaet lukkede han dog ned i midt 90'erne, for efter murens fald kom der en masse instrumentbyggere østfra, som solgte til halv pris af hvad han kunne. Så blev han radiomand og efter det var han på Synscenter Refnæs, en skole for blinde og svagtsynede hvor han havde et lydstudie. Der var han i 14 år indtil han gik på pension.

Podcasten her er produceret og tilrettelagt af violinist og billedkunstner Maja Linde Christensen for Mediehaven, og den er en del af serien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark som støttes af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Produktion og tilrettelæggelse: Mette Kathrine Jensen Stærk.

Podcasten her er en del af podcastserien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark, og den støttes af Øernes Kunstfond. Tak for det.

Produktion og tilrettelæggelse: Mette Kathrine Jensen Stærk.

Podcasten her er en del af podcastserien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark, og den støttes af Øernes Kunstfond. Tak for det.

Ved siden af den reelle musik og sang fortæller Poul Lendal om sit undervisningsarbejde på Lilleskolen Odense og folkemusikuddannelsen på konservatoriet, om det enorme arbejde gennem 70'erne og 80'erne i folkemusiklauget i Brændekilde, samarbejdet med Folkemusikhuset i Hogager m.v., og i det hele taget berøres de tanker, drømme og overvejelser, der ligger bag nutiden, hvor Vaev er det vigtigste projekt.

Sæt dig godt tilrette i den bedste stol, sæt lyttelapperne på og lyt...

Denne podcast er en del af podcastserien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark som er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Musikken vi hører i podcasten spilles af M.C. Hansens og hans band, og podcasten er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

En formiddag i juni måned stod jeg af toget på Lundby Station på Sydsjælland, ikke langt fra Præstø. Aftalen var at jeg ville blive samlet op af M.C. - eller Mads Christian, som han vist nok rigtigt hedder - som havde lovet at tage mig på et lille roadtrip og vise mig en håndfuld steder på hans hjemegn, som har inspireret ham til at skrive nogle af de sange som han til dagligt tager ud og spiller for folk over hele landet.

En af sangene handler om Balle-Lars som i 1822 blev født af fattige forældre i Stensby, en lille landsby mellem Vordingborg og Møn. Balle-Lars hed egentlig Lars Nielsen, men blev kaldt Balle-Lars efter sin mor Balle-Johanne, som igen var opkaldt efter landsbyen Balle, hvor hun var født.

Som fattig tjenestekarl arbejdede Balle Lars mange forskellige steder, men han drog ofte videre efter bare et halvt års tid i jobbet. I perioder hvor han ikke havde arbejde, gik han på landevejen sammen med andre arbejdsløse, og når man ikke har nogen penge, så kan man jo nogle gange blive nødt til at stjæle.

I 1845 stjal Balle-Lars et par seler, det fik han 30 dage på vand og brød for. Kort tid efter han blev sat fri stjal han 5 brædder for at kunne lave en dør til den hytte han boede i, sammen med sin kone. Det kostede ham 1 år på vand og brød, og så gik det ellers for alvor ned af bakke for Balle-Lars.

I årene som fulgte blev han nærmest professionel lovbryder og brandstifter. Han påsatte et par brande 1856 og 1858. Gårdmændene betalte ham godt for det, så de kunne lave forsikringssvindel, og den 16. oktober 1860 blev Balle-Lars halshugget for skuddrabet på Ane Marie Hemmingsdatter, et lejemord som han fik 100 rigsdaler for at ordne for en gårdejer som ville have fat i Anne Maries gård.

Tilrettelagt og redigeret af Morten Alfred Høirup.

Podcasten her er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af. Podcasten er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Inge Marie er fra 1952 og bor i Svendborg. Hun spiller, som hun selv formulerer det "af lyst og fornøjelse". Inge Marie er uddannet som Social og sundhedsassistent og har gået på Seminariet for håndarbejde og design i Nordjylland. Hun har bl.a. arbejdet med at genoptræne mennesker med hjerneskade, og har i den forbindelse brugt sang og musik i sin terapi. Inge Marie gik på pension for knap fire år siden, og hvis man slår op på hendes facebookside kan man læse følgende:

"I fritiden skriver jeg digte - sange til børn - designer tøj, maler og laver kunstudstillinger, og spiller folkemusik sammen med min kære mand. Mit hjerte er det nære - det virksomme og det reelle. Samt kræser for og går op i slow food fra vores dejlige have."

I det tidlige forår 2025 udgav Inge Marie Højmann nodebogen Lyngens Land – i ord og toner. Den indeholder 25 af hendes egne melodier, og titlen refererer dels til titlen på én af Inge Maries melodier, Salme til Lyngens Land, og dels til hendes opvækst i Jylland.

Podcasten her er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af. Podcasten er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Det var en rigtig regnvejrsdag af den type, hvor det starter med at regne tidligt om morgenen, og bliver ved til langt ud på natten. Vi satte os ud i mit lille køkken på fjerde sal og fik en snak og en kop god te, imens vi lyttede til regnens trommen mod altanen uden for det åbne vindue.

Martin Strange er en travl musiker som arbejder med sin musik i flere bands. Han er også en dygtig underviser og en rutineret folkedanse-leder.

Podcastserien Ø-Guld - Folkemusik i Danmark er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Vi besøger den smukke, lille herregård Pederstrup, som huser Reventlow Museet på det nordvestlige Lolland og snakker med museumsinspektør Louise Sebro.

Vi skal også besøge Højreby Spillemandslaug og deres forspiller, violinist Astrid Pørtner og hendes mor Ragna og høre hvordan de spiller nogle af de flotte melodier i dag. Og vi spørger dem om hvordan de kom i gang med dette repertoire og i det hele taget deres indgang til musikken fra nogle af de Lollandske kilder.

Podcasten her er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Podcasten er produceret af Kristian Bugge, for Mediehaven og er støttet af Øernes Kunstfond.

Vi starter med et medrivende nummer fra nodebogen, spillet af gruppen Pørtners Komplot, velkommen til og god fornøjelse!

Projektets mål er, at størstedelen af egnens befolkning bliver bevidst om, at Roskilde/Lejre har sin egen folkemusiske kulturarv i form af gammel, værdifuld festdans og -musik.

Podcasten her er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Poul Bjerager fortæller om hvor han finder musikken, om dansen og om at blive fascineret af traditioner fra den egn man selv kommer fra.

Musikken vi hører i podcasten spilles af Poul Bjerager og hans venner og kollegaer i forskellige konstellationer. Podcasten er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!

Vi starter med en optagelse med Poul Bjerager Christiansen og trioen Dreamers' Circus. De spiller Wals – en traditionel dansemelodi efter Christian Tobiassen's nodebog, Gievninge, 1853...

Podcasten er en del af en serie med titlen Ø-Guld - folkemusik i Danmark, som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Gennem to afsnit får vi et indblik i Tages arbejde med musikken, hans møde forskellige spillefolk, dansen, hans engagementer med skoleklasser og det indsamlingsarbejde, som han stadig arbejder med.

Podcasten er produceret af Benjamin Bøgelund Bech, for Mediehaven og er støttet af Øernes Kunstfond.

Mere info:

www.tage01.dk

www.benjaminbech.dk

Podcasten er en del af en serie med titlen Ø-Guld - folkemusik i Danmark, som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Gennem to afsnit får vi et indblik i Tages arbejde med musikken, hans møde forskellige spillefolk, dansen, hans engagementer med skoleklasser og det indsamlingsarbejde, som han stadig arbejder med.

Podcasten er produceret af Benjamin Bøgelund Bech, for Mediehaven og er støttet af Øernes Kunstfond.

Mere info:

www.tage01.dk

www.benjaminbech.dk

In China they met the fantastic Guzheng player, Sangka from Beijing. This is the story of a Danish folk band and their great friend and colleague from China.

I podcasten fortæller Betina Følleslev om når der er noget på spil i sangene, om når familieidyllen krakelerer, og om at turde fortælle sin egen historie.

Podcasten er en del af en serie med titlen Ø-Guld – Folkemusik i Danmark som handler om at dokumentere og formidle øernes folkemusik og den scene den er en del af.

Musikken med Solsort er optaget på det regionale spillested Harders i Svendborg. Koncerten er arrangeret af musikforeningen Folk for Folk som siden 2005 har afholdt en lang række koncerter med folk og folkemusik.

Podcasten her er produceret af RadioFolk.dk for Mediehaven, og er støttet af Øernes Kunstfond. Tak for det!